平面设计是将不同的基本图形，按照一定的规则在平面上组合成图案的。主要在二度空间范围之内以轮廓线划分图与地之间的界限，描绘形象。而平面设计所表现的立体空间感，并非实在的三度空间，而仅仅是图形对人的视觉引导作用形成的幻觉空间。 潜意识，潜藏在我们一般意识底下的一股神秘力量，是相对于“意识”的一种思想。艺术设计师的审美潜意识，是经过长期修炼后的一种积淀，这种积淀平时并没有特别体现，但遇到敏感事件，如遇到审美客体的激发，能瞬间爆发强大的创作欲。关于设计中“美”的阐释有很多，每个人受到的环境熏陶不一样，所站角度的不一样也会对“美”有着不同的理解。“美”这个字眼，每天都能出现在日常的话语中，每每谈到美的事物，下意识里已将认同感附加到了论及的事物中，认同了事或物的某一特征，这些特征让我们感到身心愉悦，甚至是发自心底的赞叹。美不是一种确定的状态，不是一种固化的东西，是事实的动态发展在公众的情感上的影响。并且这种情感就像我始终不能描述的一样，是一种朦胧的状态，这种朦胧是自由的，不受约束，飘乎甚至难以准确描述。

平面设计是统一与对比两者之间不是乏味单调或杂乱无章的。广义上理解，是在判断两种以上的要素，或部分与部分的相互关系时，各部分给我们的感觉和意识是一种整体协调的关系。个主题要真正的体现，传达出它的精神意义，就是需要达到设计意图与作品形的高度统一。南京画册设计这样的创造才更能发人深省，让人有所悟。设计是人类为实现某种特定目的而进行的创造性活动，因此，设计美学要符合设计中所要求的“目的性”和“创造性”的双重属性 。最根本的一条是达到目的，要更美，就是要最更效率的达到目的。除此以外，低效率，杂乱无章，毫无章法的达到目的，在人们自身看是问题解决的一塌糊涂，试问，你会觉得这个设计美吗？

没有美的形式，就不会有美的感觉，形式感是美的主要存在方式。形式感可以独立出来作为视觉等语言体现出来，成为一个作品，传达一种信息，尽管形式感很强，但信息却是低浅显的信息体现，只能是一种视觉听觉感官上的冲击，带来短暂的愉悦感，却没有精神上的共鸣。要体现艺术设计的真实性，首先要达到设计意图与作品形式的统一 。设计意图是是创作者通过生活实践发现的创作灵感并转化为创作动机。在这个过程中，已然形成了要创作的主题，象一条主线，穿插在整个作品的创作过程之中。人们对美的感受力大部分都是直接由形式引起的，形式因素包括声音、线条、色彩、形体等，这些形式因素的创造会引起人们对美的感受。