需要强调的是设计思维指的并不是设计师的思维，只是设计师相对善于运用设计思维去完成颠覆和创造，设计本身的价值也体现于此。设计思维是一种思考的方式，设计思维是整合要素、系统思考、拆分重组与创造改进的过程；是多维度，多角度，多层次切入问题的过程；是尝试、突破也是创造价值的过程。但不可否认的是，设计对于时代的进步和人们生活品质的改善所起到的作用。传统的思维方式偏向数据+结构性，它是工业经济的商业产物，对于商业发展起到巨大的推动力，更偏向于解决物的问题。时代发展到今天，人性极大的被释放，所有行业都开始比以往更关注“人”，而设计思维正是从人出发，导向更重与人本身，解决的是人性以及本能的问题，偏向实践+本能。

    宣传画册字体的选择还要注意适合诉求的目的。不同的字体具有不同的性格特征，而不同内容、风格的宣传册设计也要求不同的字体设计的定位：或严肃端庄、或活泼轻松、或高雅古典、或新奇现代。要从主题内容出发，选择在形态上或象征意义上与传达内容相吻合的字体。宣传画册文字作为视觉形象要素，它首先要有可读性。同时，不同的字体变化和大小及面积的变化，又会带来不同的视觉感受。文字的宣传册设计编排设计是增强视觉效果，使版面个性化的重要手段之一。

    画册创作是企业资源整合后，集中表现的过程。包括形象、理念、管理、生产、销售、服务、产品等等各个方面。不同用途的样本，必须具有特定的内容组合，或简或繁，都必须围绕需求展开。不是根据资金预算来的，盲目的消减最终只是消减掉样本带来的潜在销售力！所以，不同人员创作出的样本，出手水平是不同的。其含金量也完全不等。所以，并不是稿子越改越好。期望得到高品质样本的企业，应该优选创作公司及创作人员，事先进行有效的、有深度的沟通，这样的话，你样本的设计才可以得到最佳的表现。

    构图的理论和方法，大都是借鉴绘画艺术和前辈设计师长期实践经验的归纳和总结。本文将尝试运用视觉心理学的理论，以理性的视角来分析构图的整体性结构问题，并以此应用到构图的实践。希望通过这一探索能为指导设计构图创作和作品构图的理论分析，提供理论支撑。一些优秀的设计作品，画面丰富多彩的视觉元素，往往都可以设想用一些简单而又我们所熟悉的几何形状去概括，如“□”形、“△”形、“○”形等等。这样的画面构图，能使画面形成良好的整体性结构。例如：三角形的视觉语言简练准确，使画面构图新颖、严谨，简洁明快、一目了然，很好地表达了作品的主题并富有强烈的视觉冲击和美感。形成构图整体性的图形除了“□”“△”“○”这些基本图形之外，由此还会变化出很多的图形。

    元素是一种标示，是企业、机构、产品和各项设施的象征形象。产品设计是一项关用工艺美术，它涉及到政治、经济法制以及艺术等各个领域。画册的特点是由它的功能、形式决定的。它要将丰富的传达内容以更简单洁、更概括的形式，在相对较小的空间里表现出来，同时需要观察者在较短的时间内理解其内在的含义。画册设计一般可分为文字设计、图形设计以及文字图形相结合的图形三种形式。一本成功的画册设计，应该是创意表现有机结合的产物。创意是根据设计要求，对某种理念进行综合、分析、归纳、概括，通过哲理的思考，化抽象为形象，将设计概念由抽象的评议表现逐步转化为具体的形象设计。

    创意思维是人们在认识事物的过程中，运用自己所掌握的知识和经验，通过分析、综合、比较、抽象，再加上合理的想象而产生的新思想、新观点的思维方式。就创意思维的本质而言，创意思维是综合运用形象思维和抽象思维并在此过程或成果中突破常规有所创新的思维。创意思维的核心理念在于通过科学的思维方式，全方位地提高思维能力，更完美而有效地创造客观世界。共同特征是指那些能把一类事物与他类事物区分开来的特征，这些具有区分作用的特征又称本质特征。因此抽取事物的共同特征就是抽取事物的本质特征，舍弃非本质的特征。艺术就是以本质的东西去引起人们的共鸣和审美享受。设计是功能与审美的结合，因此设计与艺术是密不可分的。设计师要想提高自己作品的艺术涵养，抽象的创意思维必不可少。