在中国，设计师一味的追求“拿来主义”，盲目追求“包容性”，片面的理解“万物归一”。因而在设计中出现多元素而又得不到到统一。仿佛努力想把一件事情表述明白却反而越说越没有头绪。“喻物于意则乐，留意于物则病。”“绘画以形式，见与儿童邻。”苏轼的这些美学都道出了以点代面的学术思想。面面俱到，把什么都说得明明白白，反而失去了本来的意味。点到为止，正是中国文化的精髓。因为它启发了思维。这与我们今天所强调的“个性化”如出一辙，石涛的美学观中强调“有我”，强调与众不同，便是这个意思。
    在人们看到的平面设计中，图形总是占据画面的大部分，有的甚至占据整个画面，在视觉顺序上，它仅次于吸引人的品牌名称，好的图形设计可以在没有文字的情况下通过视觉语言沟通理解，可以跨越地域的限制、语言的障碍、文化的差异而进行无声的交流，从而达到无声感染的艺术效果。要在设计上独具特色脱颖而出，图形的创意是很重要的表现手法。一般来说，图形创意主要分为具象、抽象、意象以及电脑绘制图形等类型。
    形式美法则是指完全没有理性内容的形式美创造的根本法则。各个领域的版式设计是一种审美活动、创意活动，是设计者运用科学、技术知识和美学修养创造出的艺术作品，版式设计把丰富的意蕴、信息借助于各种媒介传达给受众的同时，也要注重形式美法则的应用，形式美法则包括很多，比如变化与统一，节奏与韵律、对称与均衡、单纯与齐一、对比与调和、比例和多样统一等。版式设计中将形式美法则综合的考虑的同时，也可以有所侧重。
    需要强调的是设计思维指的并不是设计师的思维，只是设计师相对善于运用设计思维去完成颠覆和创造，设计本身的价值也体现于此。设计思维是一种思考的方式，设计思维是整合要素、系统思考、拆分重组与创造改进的过程；是多维度，多角度，多层次切入问题的过程；是尝试、突破也是创造价值的过程。但不可否认的是，设计对于时代的进步和人们生活品质的改善所起到的作用。传统的思维方式偏向数据+结构性，它是工业经济的商业产物，对于商业发展起到巨大的推动力，更偏向于解决物的问题。时代发展到今天，人性极大的被释放，所有行业都开始比以往更关注“人”，而设计思维正是从人出发，导向更重与人本身，解决的是人性以及本能的问题，偏向实践+本能。
    设计是针对特定的受众目标，传达某种观念或诉求商品、企业等信息，以期达到传达理念与促进销售等目的，因此，在进行设计时，对不同受众群体色彩心理的把握直接影响着设计作品的成败。作为设计师，在有一定的对色彩生理、物理的认识的基础上，也一定要从各个角度去探索和研究色彩的心理现象，使其与色彩的对比调和法则完美结合，达到功能与审美的统一。设计中的色彩的功能和作用有其自身的规律与特点，色彩视觉习惯和审美是有规律可循的。色彩，简单的说，就是当光线照射到物体后使视觉神经产生感受即色彩的存在。色彩是富有情感化和情趣化的，它能够更准确的表达作品的情感，色彩在一副作品中有很大的视觉冲击力，它的艺术感染力会给人们带来不同的精神享受。
    宣传册的设计按照功能的不同，大致分为三种类型，展示型画册、解决型画册、思想性画册。展示型画册主要展示企业简介、企业产品、企业文化内涵、企业荣誉优势、售后服务质量管理等，适合于稳定的发展型企业，注重企业形象规划设计、视觉推广。解决型画册，主要包括营销问题、公关问题、品牌问题，比较注重企业的产品和品牌定位理念，适合于发展速度较快的企业、新上市、时效型、不断推出新产品的企业，例如，手机、化妆品、酒类、快速消费品等画册。思想型画册一般出现在领导型企业，企业领导者重视思想深度，适合大型企业，发展速度快，宣传画册注重思想传达，建立、提升企业的影响力，使用周期较长。
    广告文案，是广告作品里表达广告主题与创意的语言文字。而文字，往往是表现广告主题最主要、最直接的方式。或是感性，或是条理，或是可爱，或是优雅。出彩的文案，也许只是寥寥数语，便能道出深入人心的感叹。因为有了文字，广告才能表现得多样化、独特化。优秀的撰文者，拥有极高的文学素养、丰富的知识、机敏的头脑以及出色的想象力，展现文字的生命力。那些广告撰文者，那些广告文案。
    一个企业品牌的影响力不仅仅包括商品的质量和品牌效应，同时也在各个方面体现着企业自身文化。这是一个企业的内在竞争力和企业无形的资产，这种无形资产对品牌长远发展有着不可估量的作用。这其中的品牌价值则代表着品牌服务、信誉、企业形象，以及品牌本身所具有的意义。要做到这点，企业首先必须完善自身的企业文化和企业形象，因为当品牌影响力一旦和企业文化、企业形象挂钩，那么企业的一举一动，任何一条负面的新闻都会对品牌本身产生巨大的影响。