结构是一个包容着各种关系的总和,这些关系由各种可以变化的元素组成。元素的改变需依赖于整体结构,但可以保持自身的意义,而元素的互换,不改变整体结构,而元素之间关系的变化则会导致结构系统的变化,任何领域中问题解决的关键在于他们内部的组织关系,这种关系可用数字模式来描述。在标志里面,结构和形式要做到最好的有机统一。要不然的话,就会造成形式与内容的消长。
VI设计的产品更多是为了满足人的更方面需求,所以,从人的生活方式入手,去观察、去思考,这样得出的设计往往从本质上存在创意。在设计之前,我们需要明确具体的对位层,究竟是什么样的人将要使用我设计的品牌?明确对位层之后,一系列的比如使用环境、使用条件和使用时间都能清晰的反映出来。设计贵在创新,但创新并不是一味的求新、求异,而是要有创新的方法。设计创新的方法同研究一切事物一样,是从内、外因两方面一齐入手。内因包括形理、物理和事理,比如说形式上的造型创新;结构制造上的技术、工艺创新;物理、化学原理上的材料、应用创新。外因则包括人理和事理,如概念、使用方式;营销、管理、品牌战略等等。在设计中,只有从这些方面入手,加以分析思考,才能将思维更好的应用于实际当中,才能够创新、创意。与此对应的便可以了解究竟是从材料入手,还是从技术工艺的重新整合或是造型结构入手进行创新。这样,设计的品牌才能从根本上满足受众的需求和审美。
创意的目标:
1.客户的要求
2.市场的要求
3.客户的客户的要求
做标识设计师第一要倾听和理解所要做的企业,企业的气质、灵魂和理想。行业特征、行业历史上已形成的同质感和要做新的标识的个性。同质感也是安全性,个性代表了我的存在。
创异是指分寸:同质性(行业特征)安全性
识别性(创异)创艺:和谐、速度、力量等都是美。艺术服务于无所不包的客观世界,没有任何东西可以回避艺术。
东单“仙踪林”的位置就在“再回首”的地方,人们离开东单的时候都要回头望一下——再回首就是人们的注意点。标志上也存在互动、阴阳平衡等风水问题。风水好了,标志也就美了。中国电信的标志结合点都是依据黄金比例形成的,都在0.618上面。还有经济半小时、中关村国际商城、合力金桥、美邦集团就是黄金矩形。以上所说风水的问题决不是一个黑白概念,在现今中国的思想意识形态下是一个灰色概念,灰色是丰富的,不那么纯粹。古代人们则吉而居,就是寻求安全感。风水是约定俗成的,远古的图腾就是人们对风水选择、比喻的结果。好的图腾概念是人们憧憬、神话的结果。这就是最早的标志。图形的存在比文字还要早。人的存在处处都有风水的问题,我认为见到名人就是好风水,因为名人的“气”会把你往上带。例如你去买衣服,找到合适你的衣服,这个衣服在气息上、在修养上都是属于你的,那你就找到了你自己。找到自己就是好风水,因为你和衣服和谐一致、浑然一体了,中国人的哲学观念是“天人合一”。还有:长安街南面的生意就不如北面的生意好,因为北面的商铺是坐北朝南,坐北朝南是能见到阳光的,人群容易聚居,生意自然就好。还有王府井,王府井百货大楼是一个黄金漩涡,他所在的位置就是王府井大街的0.618——即黄金分割点。
桔子放在橙子里出不来,但放在一堆柚子里就立刻跳了出来。这就是开眼点,它既要与周围环境保持一定的关系,又要有显著的区别,让人眼前一亮。开眼点不宜过多,多则惑。开眼点多了也就不存在了。丰富是融于简洁之中,在简洁之中求丰富。
在标识上还要有开眼点,等于在交响乐中有一两声小号的长鸣。开眼点就是目标的集中力,瞬间识别性。在一瞬间抓住本质,产生感受,标志的开眼点就起到了它的作用。在标识设计中要注意开眼点和周围的关系,整体和局部的关系。各部分的关系和相互依赖、组织配合,一部分为另一部分的引起,一部分为另一部分而引发。当代意大利符号学家艾柯在《符号学理论》(1976)中提出的符号学:动物符号学、嗅觉符号学、触觉通讯、味觉符号学、副语言学、医学符号学、运动和动作符号学、音乐符号学、形式化语言研究、书写语言研究、天然语言研究、形式化语言研究、书写语言研究、天然语言研究、视觉通讯系统、物体系统、情节结构、本文理论、文化代码研究、美学本文研究、大众传播研究、修辞学。卡西尔曾说过:艺术王国是一个纯粹形式的王国。它并不是一个由单纯的颜色、声音和可以感触到的性质构成的世界,而是一个由形状与图案,旋律与节奏构成的世界。从某种意义上可以说一切艺术都是语言,但他们又只是特定意义上的语言。他们不是文字符号的语言,而是知觉符号的语言。像安迪沃霍的“梦露”,我认为它就已形成为符号、标识。她已经成为美国的标志了。蒙娜丽莎加两笔小胡子以及杜桑的小便池是现代艺术的开始,差别引起关注。本文来源于南京画册设计公司
三者是构成形式和结构的三大要素,互为关系,不可分离。自然界的自然物的存在与运动都具有一定的结构、形式和秩序。对自然形态和功能的模仿产生了仿生学。而人工形态则是人工制作物的形态,从小型纽扣到大型城市建筑都是人工形态。任何一种事物或现象永久的和暂时的特性之综合称为形式。形式是由其构成元素按一定的组织法则构成的,这种组织法则称为形式的结构。任何形式都有其结构。结构主义认为,决定形式的主要因素是它的构成而不取决于它们的构成元素,绘画中点、线、面、色有限,而表现组合无限。从物质的分子结构到大的城市区域,形式的结构其决定性作用。一般事物都具有形式和结构,形式和结构的研究是一种共性研究,研究的对象是事物的形式和结构的构成规律。具有方法学的意义,具有交叉学科的性质。现在已经广泛应用到除生物学、语言学以外的广大学科。造型艺术的诸多学科由此而增添了更为有效的研究工具和方法。形态学设计的领域有几何形式、力(结构)、材料。
“结构”是结构主义最核心的概念之一,是“万事万物基本的存在方式”。瑞士结构派心理学家皮亚诺认为结构包括整体性、转换性、自调性三方面。而结构主义者对结构不仅有自己的不同理解,而且有自己的“结构观”。结构主义哲学的结构观认为:作为一个整体的对象是有诸成分组成的,这些成分之间关系的总和就是结构。重要的是结构的整体性,作为组成部分的个体并没有独立的个别属性,一切个体的性质都有整体的结构关系决定的,因而个体只被看作整体机构中的诸“节点”,他们只能起传递“结构力”的作用。根据这种观点,可以认为世界不是由“事物”组成的,而是由“关系”组成的,事物只不过是关系的支撑点。从符号和语言学的角度来认识和分析造型和结构,乃至分析一个设计作品或艺术作品,既具有方法论的价值,又具有探求造型本质规律的意义。结构主义产生于20世纪初,作为一种思潮则是60年代法国的产物,是种具有某种共同倾向的哲学与人文科学思潮。其来源于语言学大师索绪尔,他认为:语言规律是一个可使单词从中自我表达的系统,它决定了话语的结构。法国人类学家列维斯特劳斯是结构主义的奠基人。
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