画册设计一般起到两个作用：产品画册导向销售，企业画册建立形象。“亲兄弟画册”就是简单套模板：首先是企业介绍；销售性画册接着就是产品照片的罗列，不顾购买者的关心重点，摆上所有的技术性参数；形象画册接下来也是一二三四五：企业沿革、企业结构、企业业务、企业文化、未来展望。套模板的画册，设计也容易盲目：国际化就是放几个老外，即使风格和企业完全不搭；文化感就是的水墨画，素材的主题和企业理念并没有承接性。看上去精美大气，但无法真正了解这个企业的性格。企业画册设计认为，画册就是营销工具。

    画册是企业和产品宣传的重要表现形式之一，大部分的客户由于时间和空间的问题，一般不会亲自跑到您公司去考察，高档画册是企业或品牌的综合实力的体现，采用美学的点线面，既统一有变化的视觉语言，高质量的插图，配以我们资深设计策划师的文字，全方位立体展示企业的文化、理念、品牌形象。创意的过程中，我们会依据不同内容、不同的诉求、不同的主题特征，进行优势整合，统筹规划，在整体和谐中求创新。因此，公司画册和产品画册有绝对的必要性

    规划品牌发展阶段，确定阶段的目标，细分目标，具体到企业的产品。明确品牌战略意义，内部统一认知观念，统一行为，统一形象。品牌管理实施，建立与品牌管理要求相配合的绩效考核指标，完善激励与约束机制，将品牌管理工作落到实处。品牌审计，宣传及包装规范，市场占有率，销售额等。通过观察可知不同的产品品牌和不同得集团品牌都具有清晰得行业特性，甚至在品牌设计当中会将行业元素进行完美的融合，有诚信的南京品牌设计能够用此方式清晰得向用户传递品牌情感，能够让用户在极短得时间之内明白该企业或该产品的定位在哪一个行业，因此对产品或企业进行定位也是获得服务佳的品牌设计的好处之一。

    视觉仅仅是一种感知的过程，人眼所能完成的生理功能充其量是为大脑提供原始面和直接的外界客观资料，它本身并不具备理性色彩。”显而易见这种意见片面的理解了视觉效应。今天，我们知道每个物体的“形”，在经过人大脑主观意识处理之后，就已不是它原本的客观形状，而是一种主观认识并且“变调”了的新形状。德国心理学家把这种对客观形状赋予了主观意识，南京画册设计，每一个创作的过程，都是一个主题与元素的反复冲突、来回协调的视觉思维过程。它与理性思维是同时发生的，相互补充的，缺一不可。

    对于趋势、时尚和流行，时间是一个关键性的因素。换句话来说，许多设计风格、设计趋势本身并存在好坏，重要的是此刻它是否符合当下大众的认知和潮流的方向。扁平化设计是如此，霓虹色的运用也是如此。但是我们确确实实处在当下，生活在特定的时间点。当我们回望过去的设计趋势和风格演变的历史之时，会发现过去逐渐变化的风格和时尚能给你带来一种独特的体验。有些曾经流行的东西再也不会回来，但是有一些流行过的元素会每隔一段时间就会回归。

    在中国，设计师一味的追求“拿来主义”，盲目追求“包容性”，片面的理解“万物归一”。因而在设计中出现多元素而又得不到到统一。仿佛努力想把一件事情表述明白却反而越说越没有头绪。“喻物于意则乐，留意于物则病。”“绘画以形式，见与儿童邻。”苏轼的这些美学都道出了以点代面的学术思想。面面俱到，把什么都说得明明白白，反而失去了本来的意味。点到为止，正是中国文化的精髓。因为它启发了思维。这与我们今天所强调的“个性化”如出一辙，石涛的美学观中强调“有我”，强调与众不同，便是这个意思。